február 27, 2012

Napfelkelte

Elkészült az előző bejegyzésben említett projekt, ezen most nagyon sokat dolgoztam és teljes egészében Photoshoppal készült. Itt most semmilyen referenciát nem használtam. Korábban nagyon sok hegyvidékes fotót áttanulmányoztam, ezután szabadon felskicceltem a kompozíciót, majd elkezdtem finomabban kidolgozni. A hegyeket fekete és fehér ecsetekkel részleteztem ki, az erdőt azonban egy saját készítésű "fenyőfaszóró"-val csináltam: készítettem egy saját fa alakú ecsetet és beállítottam, hogy véletlenszerűen szórja szét egy-egy ecsetvonásra, variálva a telítettséget, színt és méretet is. Ez a része talán a legelnagyoltabb, de így is három napot dolgoztam a képen, ha egyenként nekiállok a fák megrajzolásának, akkor sokkal tovább tartott volna. Miután minden részlet megvolt elkezdtem a fényekkel és a színekkel babrálni, sokáig tartott mire találtam egy használható kombinációt. Ezután készítettem el a napot és a becsillanás, szóródás effekteket. Alapvetően a PS "render lens flare" effektjéből indultam ki, de nagyon sokat kellett módosítani kézzel, mire megtaláltam a jó megoldást. Igyekeztem nem túlzásba esni, remélem sikerült megtalálni a középutat. Miután minden megvolt felvittem a felhőket, bár ekkor már nagyon elhasalt a PS, a 17 megapixeles kép és a kb 25 layer sok volt neki. Az utolsó simításokat már a layerek összevonása és egy leméretezés után kellett felvinni. Három nap után eddig jutottam. Személy szerint ezen is sok apró hibát látok, rengeteget lehetne javítani rajta, de most már ennyi elég volt ebből a rajzból. Sokat tanultam belőle, a következő hasonlónál talán már könnyebb dolgom lesz. Hegyvidék kipipálva. Mi legyen a következő téma? :) 

február 25, 2012

Hegyek

Mindig is akartam ilyen hegyvidéken fotózni, de eddig még nem volt alkalmam rá. Viszont most akadt egy kis szabadidőm, kerestem egy fotót a neten és nekiálltam rajzolni. Az alábbi kép Photoshoppal és wacom rajztáblával készült, aki látta már az eredetit, az biztos felismeri, elég hasonlóra sikerült, pedig épp, hogy csak ránéztem néha referenciaképp. Havas, sziklás hegyeket egyébként egész jó dolog rajzolni, így ma nekiálltam egy másik, hasonló képnek, hamarosan majd hozom azt is. :)

február 24, 2012

Este a Q épület tetején #2

Itt a második adag ami a Q épületből készült. Lőttem panorámának valót is, de több munka van vele, majd később foglalkozok vele. Még sok fotó készült, másnap is kimentem és több helyen is fotóztam. Hamarosan! :)




február 19, 2012

Este a Q épület tetején #1

Pár napra kölcsönkaptam egy 40D-t és ki is használtam az alkalmat, készítettem pár éjszakai fotót. Egyik helyszín a BME Q épületének déli terasza volt, innen remekül rálátni a tüskecsarnokra és az ELTE lágymányosi campusára. A képeket kisebb sorozatokban hozom majd, ahogy időm jut foglalkozni velük. Mivel állvány nélkül fotóztam csak a magas iso és a képstabilizátor segített csak, rövid sorozatokat lőttem minden szögből, hogy biztosan legyen éles kép köztük. A legtöbb esetben ez sikerült is, bár még így is nagyon erős zajszűrést kellett használjak. Hamarosan jön a folytatás! :) 



február 16, 2012

Négy év

Kicsit megkésve, de gondoltam megemlékezek a blog negyedik születésnapjáról. Az utóbbi időben egy kicsit szélesedett a látókör is, ezért úgy gondoltam, hogy itt az ideje egy-két komolyabb változásnak. A legfeltűnőbb talán az új design, amibe elég sok munkát fektettem és most már talán működőképesnek tűnik. Még vannak benne hibák, de ezzel már folytatódhat a dolog, idővel majd kijavítgatom őket. Milyen lett? :)

A másik változás a blog címét érinti, már nincs ott a "fotóblog" felirat. Mostantól szeretném más dolgokra is használni az oldalt, mivel kevesebbet fotózok fotózok mint régen, viszont akadnak más dolgok is, amikről szívesen írnék. Persze nem szándékozok netes naplót nyitni vagy vicces videókat megosztani, jellegre marad, ami eddig is volt, csak a fotóimon túl már előfordulhatnak néha rajzok, 3D-s dolgok, vagy bármi hasonló, amivel éppen foglalkozok.

Szeretném nyitottabbá is tenni a blogot és megalapozni a jó kapcsolatot más bloggerekkel is, ezért ismét van oldalsáv, amit a legutóbbi designnál feláldoztam a letisztultság érdekében. Az oldalsáv feltöltésére van pár tervem, de lehet linket cserélni, feedet, bannert, írjatok ha van blogotok! :)

február 11, 2012

A "rendkívüli" télre való tekintettel...


...hoztam egy havas képet. :) Egy fotó alapján készült és itt most egy picit csaltam, a perspektívával nehezen boldogulok. A vázlat után azonban magam folytattam, elnagyoltan felszórtam a színeket Painterben, aztán PS-ben mehettek az árnyékok, kontrasztok, finomítgatások... na meg a havazás! Arra jöttem rá, hogy a havazás nagyon hálás téma. Van egy technikám, amivel elég könnyű hitelesre megcsinálni és amúgy meg minden részletet elfed, a hibákkal egyetemben. A kép alatt folytatom és leírom, hogy én hogyan készítem el ezt a havazás effektet, de alap PS szövegértés szükséges a megértéshez.  


A hó általában az utolsó dolog, amit érdemes megcsinálni. Mindig külön layerre készítem el, mert ha azonosan lenne, akkor nagyon megnehezítené a későbbi hibajavítást. Menjünk a kép felett egy üres layerre és válasszuk ki az ecsetet. A "Brush" (F5) palettán keressük meg azt az ecsetet, ami kis falevelet mintáz. Mással is lehet próbálkozni és jó eredményt adhat, de én ezt szoktam használni. A méretet vegyük kisebbre, a "spacing"-et viszont egy jó közepes értékre. Ezután a "Shape dinamics" alatti részben állítsuk maximumra a size, angle és roundness jitter csúszkákat. Utána pipáljuk ki a "Scattering" opciót is és a megjelenő csúszkákat  tetszőlegesen állítsuk be. Érdemes a scattert 100%-ra állítani, a countot pedig közepes értékre, hogy ne legyen túl sűrű. A count jittert aszerint állítsuk be, hogy mennyire akarjuk egyenletesre a havazást. Ha ezzel megvagyunk, akkor fehérrel kezdjük felszórni a faleveleket az üres layerre. Láthatjuk, hogy összevissza, mindenféle méretben és szögben jelennek meg, teljesen véletlenszerűen. Nem kell túl sok, különben nagyon lefedik a képet. Ha mindenhova került, akkor ezután menjünk a Filters/Blur menüponthoz. Attól függően, hogy szeles hóvihart, vagy csendes hóesést akarunk használjuk a Gaussian Blur és a Motion Blur eszközöket. A blurt annyira tegyük rá, hogy ne lehessen felismerni a faleveleket, nem érdemes túlságosan elmosni. A motion blur arra jó, hogy úgy nézzen ki mintha vinné a szél a havat. Arra azonban érdemes figyelni, hogy elég ritkán esik egy irányban, ráadásul általában nem egyenes vonalon, hanem parabola pályán mozognak a hópelyhek. Minél nagyobb a motion blur, annál jobban látszani fog, hogy nem stimmel valami, az elmosódott vonalaknak inkább íveltnek kellene lenniük (ezt meglehet tenni egyébként a free transform eszközzel, de abba most nem mennék bele). Ha túl világosak a pelyhek, akkor csak csökkentsük az átfedést. A térhatás kedvéért meg lehet ismételni a műveletet mér párszor új layereken nagyobb és ritkább pelyhekkel. Egy-egy nagyobb elmosódott fehér folt úgy hat, mintha a néző szemébe vagy az objektívre került volna pár hópehely, igen sokat dob az összképen. Alapvetően ennyi az egész, de természetesen sokat lehet még variálni. Akár igazi hópehely alakú ecsetet is készíthetünk, továbbá bizonyos esetekben a hó színe/fényereje sem egyenletes a képen. Ha például van egy lámpa is, akkor a fénysugár útjába eső hópelyheket külön layeren screen átfedéssel is el lehet készíteni, míg a sötétebb részeken fehér helyett sötétszürke színnel érdemes dolgozni. A motion blurral is lehet játszani: csinálhatunk két layert, amiket más irányba mosunk el és egyenetlenül fedünk be. Ettől úgy fog tűnni, mintha kavarogna a szél. Ha "vakus" hatást akarunk pedig a fehérrel készült hó layerét duplázzuk meg, invertáljuk és tegyük az előző alá, kicsit elmozgatva és alacsonyabb áttetszőséggel. Érdemes játszani a dolgokkal, minél szabálytalanabb, annál élethűbb lesz a végeredmény, a kísérletezgetéssel pedig új dolgokat lehet felfedezni! :) 

február 09, 2012

Gyurgyalag

A maihoz nem írok novellát: neten kerestem fotókat referenciának, de csak annyiban használtam őket, hogy ránéztem néha, hol milyen színűek a tollak. A színeket már megpróbáltam magam kiválasztani szemre, de továbbra sem vagyok fénymásoló és nem is szándékozok az lenni. Corel Painterrel és Photoshoppal készült, kb 2 órányi munkával.


február 08, 2012

Artrage kísérletek


Amikor vettem a rajztáblát kaptam hozzá egy Artrage nevű programot. Nem foglalkoztam sokat vele, de amikor találtam egy workshopot a könyvben, amiből próbálok tanulgatni, akkor gondoltam ki kellene próbálni. Korábban értekeztem már arról, hogy a Corel Painter mennyire jó és hasonló dolgokra képes az Artrage is. A Painterhez képest ugyan jóval kevesebb funkciót kapott, kezelőfelülete azonban intuitívabb, egyszerűbb, ami szerintem elég sokat jelent, ha festésről vagy rajzolásról van szó. A virtuális ecsetek és a festék "valóságossága" itt is elég komolyan megjelenik, még olyan lehetőség is van, hogy ha az ecsettel áthaladok egy már "festékes" részen, akkor abból felvesz valamennyi festéket és az eredeti szín keveredni fog a régivel. Nagyon élvezetes munkálkodni vele. Számomra egy felfedezősdi az egész: a valóságos ecsetekkel és festékekkel nem vagyok túl nagy barátságban, ügyetlen vagyok, borogatok, összecsöpögtetek mindent, tehát a festés sose került közel hozzám. Viszont itt élvezet nézni, ahogy keverednek a színek, összeolvadnak az árnyalatok és mivel jóformán fogalmam sincs, hogy mi mire való és mit csinálok, általában meglepő eredményt hoz minden ecsetvonás. Ezen expedícióm közben készült ez a két kép is, relatíve nagyon gyorsan, lendületes vonalakkal és teljesen elnagyolt módon, mindenféle referenciakép nélkül. Amikor Artrageben már nem tudtam mit kezdeni velük akkor psd-ben kiexportáltam és Photoshopban folytattam a finomítgatást. A képeken meglátszik az Artrage egyik gyengéje  én egyik nagy hiányosságom: a részletekre való odafigyelés. Mindig elnagyolt munkát végzek (sajnos sok más területen is) és az Artrage ecseteinek karaktere még rá is dobott egy lapáttal. Ahogy nézem mindegyik szoftver jó valamire, valahol mindenki megtalálja azt, amire hatékonyan tudja használni. Az Artrage például nagyon jó vázlatokhoz, gyors ötletek "lejegyzeteléséhez" vagy lazán kidolgozott képekhez. A Corel Painter viszont elképesztően precíz, emellett megvan benne az a plussz érzés, hogy itt nem csak egy pixelhalmazt tologat az ember. A Photoshopnál inkább érzem, hogy pixelekkel bajlódok, viszont az meg a nélkülözhetetlen svájcibicska, mindenre jó és sok feladatra meg csak a PS alkalmas. (fotót utómunkázni viszont szvsz Lightroomban érdemes) 

Legalábbis eddigi tapasztalataim szerint. :)